弓是小提琴的氧氣 - 林昭亮教授北藝大大師班旁聽觀後感－不務正業的Marketing

林昭亮-北藝大大師班-1

人生就真的這麼巧，在2017年11月的Itzhak Perlman (帕爾曼)音樂會後很幸運的遇到林昭亮教授, 更高興林教授樂意與小兒合照, 這給小兒一個很大的鼓勵. 對於讓人仰之彌高的林教授私底下卻是如此平易近人, 真的讓人有如沐春風之感.

關於Perlman的音樂會觀後感, 請參考"Itzhak Perlman(帕爾曼)小提琴獨奏會觀後感 - 感動不是來自於炫麗技巧, 而是對音樂的虔誠與深刻內涵"

http://greatsound168.pixnet.net/blog/post/344521951

更巧的是, 隔二天還能旁聽林教授在北藝大的小提琴大師班. 這先要感謝北藝大的范姜毅教授分享的大師班資訊, 如此難得的機會, 真的是可遇不可求呀!! (在此也感謝音樂系助教, 正當我在音樂廳外徘徊, 還不確定是否對外開放時, 遇到一位客氣的助教, 親切告知可入場旁聽, 在此感謝! 或許是為了維護大師班的品質, 這樣的活動並沒有大肆宣傳, 到場的人並不多, 約在100人左右, 絕大部分應該都是北藝大學生. 如果硬要說有一點美中不足的地方, 這樣的國際級大師在這樣適合的場地, 並以中文指導沒有隔閡. 或許應該開放給"所有台灣音樂系的學生"來旁聽. 因為真的太難得了!!)

范姜毅-林昭亮大師班

在進入主題之前, 我強力推薦音樂迷追蹤范姜毅教授的臉書粉絲團, 范姜教授(善意提醒, 老師複姓范姜)的貼文與分享對音樂迷來說很有知識性, 更有許多音樂迷才懂得幽默, 常常讓人會心一笑. 更讓人敬重的是, 范姜教授對音樂教育十分熱心, 不管是音樂教師或樂團職缺, 與音樂術科考試或比賽等資訊都不吝分享與善意提醒, 可以感受范姜教授除了教學與演出之外, 是真心關心台灣音樂教育的.

鋼琴家, 北藝大范姜毅教授的官方粉絲團 https://www.facebook.com/PianistFanChiang/

北藝大音樂廳-1

北藝大音樂廳非常細緻典雅, 是一個可以容納500人還配備管風琴與史坦威鋼琴的漂亮音樂廳. 音響效果非常好, 這樣中型的標準音樂廳, 對小提琴獨奏來說, 音色/殘響/動態的表現都很正面 (再細微的弱音都很清楚都很漂亮).

北藝大音樂廳-2

北藝大音樂廳於2005年3月啟用, 特別針對古典音樂設計, 舞台可容納80人編制的樂團、觀眾席500席的演奏廳. 廳內所裝設之管風琴，由德國Karl Schuke公司純手工打造, 造價近三仟萬元, 高9公尺, 音管總數達3,092支, 最長音管32公尺, 堪稱全台第三大管風琴。

特別值得一提的是, 此音樂廳2005年落成, 距今已12年, 整個音樂廳不只是亮麗如新, 音響效果極佳, 整個音樂廳更是一塵不染, 可見校方維護的用心!

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大師班的指導是在技巧與樂句上的精雕細琢, 配上大師當場示範與指正, 對被指導學生來說應該有如醍醐灌頂. 意義非凡. 對我這樣的音樂與音響迷來說, 實際看到大師的示範, 實際領略不同小提琴與不同技巧, 所產生細微的音色改變與樂曲表情(是喜是悲, 該柔美還是該壯闊? ...), 真的是再一次的震撼, 再一次明瞭音樂的重現有多難.

林教授的指導有幾句話讓我印象深刻 (我相信全場我做筆記最認真，呵呵)

“在長音部份要掌握琴的共鳴度，像教堂的鐘，可以響10秒一樣。”

“弓沒有維持一定音量, 長弓就會變成漸弱”

“和聲, 不是橫向旋律的和聲, 而是直線的和聲五度練好”

“音樂的方向性: 音量的大小, 音色的變化 ....”

“樂句的處理， forte要分層漸強”

“無版奏曲目, 無樂團干擾, 獨奏者可以自由表現掌控, 尤其強弱對比, 音量小時的柔和, Forte時 ....”

“這音是死掉的，為什麼? 因為沒有抖音，且弓停了。弓是小提琴的氧氣，弓不能停，停了就沒氧氣沒呼吸了。”

(這句話的背景是發生在一個二拍的長音, 或許是因為運弓不慎, 後1/4拍時弓停了, 因為有伴奏所以樂曲還在進行, 小提琴琴音卻斷了. 林教授當場試拉了二種表現, 對被指導者而言, 真的是很深刻的提醒與示範."弓是小提琴的氧氣"這句話真是經典!!)

整場大師班, 真的很精彩. 試想, 如果是外籍老師用英文指導, 因為語言的隔閡, 其效果要打幾折呀!! 小時候學過幾年小提琴, 雖然這些細微的技巧我已經拉不出來, 但我還聽的懂重點在哪裡. 事後有點後悔沒有要小兒請假也來旁聽, 這真的是一生難得的機會呀!!

在開放學生Q&A時, 有二個問題很有趣. 一個是關於音樂家上台前的"暖身", 林教授舉例了幾個音樂家截然不同的暖身方式, 有的很安靜, 有的是狂練習. 他舉例馬友友的暖身習慣是"拉很慢的音階". 他個人喜歡"平靜", 如果他到某一個陌生的城市, 演出前找不到taxi或沒人接送他到音樂廳, 時間上不充分, 會讓他感覺不安. 在上台前的暖身, 他會平靜的練習當天的曲目.

另一個同學曾上網觀察林教授的演出影片, 發現林教授的小提琴四條弦, 所用的品牌似乎用的不一樣, 這有特別的意義嗎?

林教授回答: 一般人通常是用同品牌的一套弦, 但他這把琴目前G弦，D/A弦，與E弦使用三種不同品牌的弦. 他特別強調“因琴而異. 針對他目前這一把琴”, 他覺得這樣的搭配, 聲音是最好的。

TNUA